Giovanni Covini

” I. Per che cosa stiamo combattendo. I PRINCIPI.

Rimarcate questi punti:

a) Questa è una guerra del popolo, non di un gruppo o di una classe o di una razza. La vita, la libertà e la felicità di ogni uomo, donna o bambino dipendono dalla nostra vittoria. Cercate di renderlo chiarissimo, tanto che non si possa dubitarne.

b) Convincerete gli sfruttati, gli ignoranti, le minoranze che questa è la loro guerra; che è nel loro interesse vincere. Non cercate di prenderli in giro facendogli credere che abbiamo raggiunto l’Utopia. Non l’abbiamo fatto. Ma possiamo dimostrare onestamente che nello stile di vita democratico stiamo progredendo verso il fine dell’equal opportunity, mentre sotto la dittatura questi gruppi non hanno speranza alcuna. 

c) Dimostrate che, con tutte le nostre colpe, un numero maggiore di persone di origine, razza e credo diversi, vive insieme in pace e dignità, qui piuttosto che in qualsiasi altro luogo in terra.

d) Fatevi portavoce della speranza di ognuno in un mondo libero dalla forza e governato dalla giustizia.

e) Rendete la democrazia reale. Mostratela nelle comunità, nella fabbrica, nell’esercito. Mostrate individui di differente razza, religione, origine nazionale, e circostanze economiche che lavorano insieme come un gruppo. Mostrate gente di orginie straniera che si aggrega gioiosamente allo sforzo bellico per la libertà. Mostrate impiegati che accettano lavori di fabbrica e ne sono orgogliosi. Mostrate dei neri in un lavoro diverso dai soliti buffoni – non dimenticate che ci sono dottori, avvocati, scienziati e ufficiali dell’esercito neri -. Mostrate che i ricchi e i poveri si rispettano, senza condiscendenza o disprezzo gli uni, senza servilismo gli altri….”

 ”L’America e il nemico”, di Adele Rosazza

Questo, per quanto riguarda la coesione interna. Domani leggeremo qualcosa di interessante su come parlare di una questione delicata e scottante. …il Nemico.

3. PERIODO DELLA PERSONIFICAZIONE

    “(…) Il terzo periodo,  quello della personificazione, è simile alla nascita e alla crescita di una giovane coscienza. Adesso hanno preso forma i desideri, i compiti, le aspirazioni e si può quindi passare alla loro attuazione; è indispensabile agire non solo interiormente, spiritualmente, ma anche esteriormente, cioè parlando, agendo per trasmettere, con parole o movimenti, i pensieri e i sentimenti, oppure per portare a compimento quei compiti esteriori meramente fisici, quali il camminare, spostare degli oggetti, bere, mangiare, scrivere, ricambiare i saluti che ci permettono di raggiungere, successivamente, compiti più complessi.
(…)
    Non vanno mai sottoposti alla natura compiti irrealizzabili, come trasformarsi in un’altra persona: così facendo la si pone in una situazione senza via d’uscita. Di fronte a una coercizione, essa si arresta e ricorre a clichés e recitazione meccanica. L’attore, una volta su palcoscenico, rimane sempre e unicamente se stesso, e agisce in prima persona.” 

      

 In questa terza fase secondo Stanislavkij comincia la vita attiva. Agire. Compiere azioni al fine di capire, di entrare in contatto. Nulla ci è più utile per comprendere la vita dell’altro che provarla sulla nostra pelle almeno per un giorno. Non sapere cosa fa l’altro, ma conoscere cosa significhi farlo. Per questo la prima indicazione è: non chiedere a te stesso cose impossibili, non puoi essere che te stesso, è inutile fingere di immedesimarsi. Ma puoi cominciare da piccole azioni concrete una relazione con il personaggio (con l’altra persona) che si farà sempre più stretto.

    Metodo, umiltà, cammino meticoloso verso un risultato che poi, se le cose andranno bene, potrà essere anche illuminato dal talento.

    Provare – l’azione – dell’altro – su – di – noi….

PERIODO DELLA REVIVISCENZA

    “Denominerò il secondo processo creativo periodo della reviviscenza.

Se il primo momento, quello della conoscenza, è stato paragonato al primo incontro, al corteggiamento di due giovani innamorati, il secondo, quello della reviviscenza, può essere paragonato al momento di unione, inseminazione, concepimento, formazione del feto.
    Nemirovic-Dancencko illustra questo momento creativo con il seguente paragone: perché cresca il frutto o la pianta c’è bisogno di porre il seme nel terreno; appena esso inizia a marcire spuntano le radichette del frutto o della nuova pianta. Il seme della creazione deve anch’esso essere posto nell’animo dell’attore, per poi marcire, mettere le radici, dalle quali avrà origine una nuova creazione, che apparterrà all’attore ma anche all’autore, per “affinità di parentela”.
    Come il periodo di conoscenza è preparatorio, così il periodo di reviviscenza è costruttivo; il primo periodo ha arato il terreno, preparandolo al secondo, quando si getterà il seme della vita in quei brani del personaggio ancora atrofici.”

    La parola che mi viene in mente leggendo questa seconda fase del lavoro, è tempo. Tempo per ascoltare cosa muove dentro di noi un personaggio, e come si muove dentro di noi. Il tempo dedicato alla relazione sembra spesso il più inutile del mondo. Non so, prendiamo il caso di un bambino piccolo, come può essere un personaggio che conosciamo ancora poco. Tutte quelle ore passate a giocare con un lego che non sa nemmeno costruire, piuttosto che a mettere cubi di plastica in un barattolo per poi rovesciarli per terra…. a cosa serve ? Si parte da cose semplici: che piatto gli piacerà ? Che film guarderà ? Che vestiti indosserà ? Man mano ci si conosce e il personaggio diventa grande con noi e dentro di noi. Come l’altro che stiamo conoscendo nella vita normale, si delinea in noi con il passare del tempo e delle inezie.

    Ma in ogni caso, in quest’epoca di risultati subito senza fatica e senza percorso, di produzioni pressate dai tempi e dal budget, fa piacere riascoltare Stanislavskij.

Saper – aspettare….
 

(Prosegue) 

Un percorso di qualche giorno, breve, sintetico, sulle parole di Konstantin Stanislavskij riguardo al lavoro dell’attore sul personaggio. Un aspetto di cui si parla molto a livello superficiale nelle interviste, nei rotocalchi, nei trailers. Ma della cui natura profonda si sa davvero pochissimo.

1. PERIODO DELLA CONOSCENZA

    “La conoscenza  è un periodo preparatorio che ha inizio con il primo approccio al ruolo e con la lettura della parte. Questo momento creativo, paragonabile al primo incontro tra futuri innamorati, è della massima importanza in quanto le prime impressioni sono vivaci, gli stimoli più acuti: assumono un ruolo fondamentale nel processo, giungono all’improvviso, sono immediati e molto spesso lasciano la loro impronta su tutto il successivo lavoro dell’attore. La natura delle prime impressioni non è precostituita, filtrata dalla critica; tali impressioni dunque penetrano liberamente nella profondità dell’animo dell’attore imprimendovi tracce indelebili, che saranno la base della creazione e l’embrione del personaggio futuro.
(…)
Sappiamo dunque, che per la percezione delle prime impressioni, sono necessarie una disposizione d’animo favorevole, una sensibilità appropriata e anche una concentrazione, senza la quale è impossibile attuare il processo artistico e impostare la fase della conoscenza”.

 Prepararsi a incontrare. Essere aperti, in tensione, concentrati per l’altro. Il lavoro dell’attore sul personaggio non comincia con la recitazione. E’ coltivare un’interiorità silenziosa a prescindere da tutto il resto e da ogni personaggio futuro. Mi chiedo se la cosa debba essere diversa per un medico, un insegnante, un panettiere.

Prepararsi – a – incontrare….

(prosegue) 

    Mi aggiro per la casa con la piccola Francesca e canticchio distrattamente:

“Conto su di te, perché tu sei mio figlio

conto su di te, non pretendo e non voglio

che diventi un re, né un campione sul miglio

ma soltanto che tu faccia sempre del tuo meglio

conto su di te…..”

 Vecchia canzone di Celentano. 

Samuele ciondola annoiato dal divano:

“Ma quindi se lui fa del suo meglio ma il suo papà non vuole che diventi re però lui siccome fa del suo meglio ce la fa a diventare re, il suo papà è contento o no ?”

Ridi ridi. La parola è una sola: riscrivere.

Un rabbino chiese ai suoi studenti:
“Come si fa a sapere che è finita la notte  e che comincia il giorno ?”
“Dal fatto che si può riconoscere una pecora da una cane”, disse uno studente.
“No, non è la risposta giusta”, disse il rabbino.
“Dal fatto che si può riconoscere”, disse un altro studente, “un fico da un ulivo” .
“No”, disse il rabbino, “non è la risposta giusta”.
“Allora, come si fa a saperlo ?”
“Quando osserviamo un volto sconosciuto, uno straniero, e vediamo che è nostro fratello, proprio in quel momento è spuntata l’alba”.